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소식

Aug 14, 2023

미국 박물관에서 열린 아이티 여성의 첫 개인전 미리보기 : NPR

에 의해

앨리스 울플레

Myrlande Constant의 초상화. Faena Art 제공. 캡션 숨기기

Myrlande Constant의 초상화.

아이티 출신 예술가 미를란데 콘스탄트(Myrlande Constant)의 작품이 현대미술계 정상에서 주목받고 있다. 꼼꼼하게 수놓은 드라포스 깃발은 지난해 베니스 비엔날레에 전시됐고, 최근 뉴욕 갤러리 전시를 마무리했다.

이제 UCLA 파울러 박물관에서 새로운 쇼를 열게 된 콘스탄트는 미국 주요 박물관에서 개인전을 갖는 최초의 아이티 여성이 되었습니다. 그녀의 작업은 아이티가 혼돈과 절망의 장소라는 지배적인 내러티브에 도전합니다.

Dickinson College의 미국학 부교수인 Jerry Philogene이 공동 기획을 맡았습니다. 그녀는 이 작품을 처음 봤을 때 매료됐다고 말했습니다.

"이미지를 만들고, 모양을 만들고, 눈을 만들고, 입술을 만들고, 심지어 컬러 네일까지 만들기 위해 하나하나 꿰매어진 구슬을 보았습니다. 그리고 그 노동이 얼마나 힘든지 생각했습니다. 강렬한 손과 눈의 조화. 놀라웠 어."

Constant는 수천 개의 유리구슬과 스팽글로 천의 구석구석을 덮고 있으며 그녀의 부두교 신앙에서 나온 상징과 이미지를 사용하여 반짝이는 장면을 연출합니다. 많은 조각들은 질감과 깊이가 거의 조각적입니다. Constant의 예술은 하나의 드라포를 작업하는 데 최대 10명의 사람이 참여하는 많은 손의 작업입니다.

"사람들이 실제로 함께 모여 프로젝트를 공동으로 진행할 수 있는 공간을 제공하는 것은 현재 아이티에 존재하는 어려움에 대한 안전한 피난처를 제공하는 것입니다."라고 Philogene은 말합니다. "당신이 아이티에서 자신보다 더 크고 자신의 존재를 넘어서는 무언가를 창조하고 있다는 것을 아는 감각입니다."

콘스탄트는 30여년 전 아이티의 웨딩드레스 공장을 떠나 남성 중심 공예였던 드레이포스 재봉에 자신의 기술을 적용하기 시작했습니다. 그녀는 유리구슬과 스팽글을 추가하여 전통을 바꾸었습니다. 그녀는 또한 드레스 공장을 떠난 다른 여성들을 고용하여 그들에게 자신만의 부두 드라포를 만드는 법을 가르쳤습니다.

콘스탄트는 자신의 예술적 실천이 조상의 영혼에서 나오는 선물이라고 생각합니다.

"우리가 lwa(영혼)의 이미지를 파는 사업을 하고 있다고 생각하는 사람들이 있습니다."라고 Constant는 Fowler Museum 쇼와 함께 제공되는 영화에서 말합니다. "하지만 우리는 그들의 이미지를 팔지 않습니다. 우리는 그들과 함께 일합니다. 왜냐하면 영혼은 항상 우리와 함께하기 때문입니다. 우리는 그들을 볼 수 없지만 그들은 우리 주변에 있습니다. 전 세계에 있습니다."

콘스탄트의 예술이 국제적인 인정을 받게 되면서 아이티는 정치적 불안정과 폭력에 더욱 깊이 빠져들고 있습니다. 아이티 의회에는 선출된 지도자가 없습니다. 학교와 병원은 문을 닫고 있으며, 수도 포르토프랭스의 대부분을 장악하고 있는 갱단이 국가 경찰을 압도하고 있습니다. 기아는 전국적으로 널리 퍼져 있습니다.

실제로 콘스탄트는 이러한 불안정성으로 인해 자신의 쇼 개막식에 참석할 비자를 받지 못했습니다. 그럼에도 불구하고 콘스탄트는 2010년 대지진에 관한 작품에서처럼 아이티를 절망에 빠진 나라 그 이상으로 묘사하는 데 전념하고 있습니다.

"그녀는 우리에게 죽은 일회용 흑체를 보여주지 않습니다"라고 Jerry Philogene은 말합니다. "그녀는 이 특별한 작품에서 사람들이 불타버린 건물, 파괴된 건물에서 사람들을 구출하려고 애쓰며 죽은 사람을 매장하는 모습, 무릎을 꿇고 울며 도움을 청하는 모습을 보여줍니다. 가족들이 서로 먹이를 주는 모습을 보여줍니다."

그녀는 일에서 희망을 본다.

"다른 유형의 미래에 대한 가능성도 있습니다. 그녀의 작품은 그 미래가 어떤 모습일지 상상하는 데 도움이 됩니다. 신성한 것과 세속적인 것을 모두 존중하는 미래입니다."

UCLA 세계 예술 문화부의 강사이자 쇼의 공동 큐레이터인 캐서린 스미스는 콘스탄트가 자신을 둘러싼 구조적 폭력에 의해 자신의 삶이나 예술이 정의되는 것을 허용하지 않는다고 말했습니다.

"그녀는 이런 것들을 잘 알고 있지만 다른 차원에서 작업도 합니다. 마치 그것이 그녀의 존재 전부는 아니고, 아마도 그것이 그녀의 작업에 있는 해방일 수도 있습니다."

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